回到民国当导演(69)

　　于见青更是夸张地站起来，满脸难以置信地道：“这居然是银幕广告？这居然是大家不用额外花钱就能看到的东西？？”
　　书妄言也缓缓回神了，一下扑过去抱住纪霜雨的腿：“这戏不是你来执导我不授权啦！”
　　作者有话要说：
　　纪霜雨：也不是不用花钱啦，看完广告可以买产品……
　　周斯音：本头很满意！


第三十七章
　　金雀因为票实在卖太好, 还得留在沪上演几个月。
　　春雷剧社剩下的学生倒是趁这段时间，把戏都教给了沪上的同学，可以随纪霜雨一起回京了。这两部戏, 都以不同的形式在沪上连演了半年多，将票房记录给刷新。
　　而维克多先生, 也乘上了回国的船, 互留了通讯地址，商定日后寄书给他们。
　　一场离别无可避免, 大家在沪上观众的欢送中离开, 观众尤其舍不得纪霜雨。
　　此时却是还无人知道, 纪霜雨并非就这么离开，他还留下一样新作——寒星钢笔的广告短片。
　　在纪霜雨坐上从沪上到京城的火车时，广告的拷贝也正从昆仑书局沪上分局影戏部送到各个影院。
　　若是寻常影片, 必要先送影戏检查会审查，取得准演执照，而后, 先分到放华夏影片的头轮影院——现在也不是每家头轮影院都会放本土影片的，有相当一部分头轮影院, 只会放外国影片, 除非是制作精良的国产大片。
　　然后呢，在头轮影院放完, 再轮到二轮影院，三轮影院, 花上数个月, 才与沪上所有影戏观众见面。
　　但是，这是个广告呀。
　　加上昆仑书局的影戏部虽然是刚成立，但是单位作为华夏三大出版机构之一, 影院、制片方做广告也多要与报界合作，关系十分融洽。
　　也因为是短短的广告，纵然胶片贵，也可多拷贝几份。
　　因此，短短三天，这支广告就被商定好，在沪上座位较多的十数家影院播放。
　　这些影院都暗想，昆仑书局还真是算舍得了。一般最肯花广告费的，是医药产品，最多的，沪上一地便高达十万推广费。
　　但昆仑书局推的是钢笔，没有那么大市场的，识字的人才多少，会用钢笔的又才多少。如此拷贝多份，多处投放银幕广告，同类对比，确实是很舍得了！
　　去往京城的火车仍在夜色中飞驰。
　　华灯初上的沪上，人们已踏入各色娱乐场所。
　　华盛影业公司的导演王和笙站在影戏院门外，仰头望着一张张海报。华盛算是沪上的大制片公司了，从眼前这家影戏院也是他们名下的，就知道了，非大公司没有这样的能力。
　　王和笙原来是排新剧的戏剧家，后来被邀请来华盛做导演。说是导演，实则编、摄、导、剪各个环节基本都要涉猎，产出过不少优秀作品，在华夏影戏界，算是很有些名气了。
　　——到底多有名气，近来沪上影戏界几家华资大制片公司想牵头筹办影戏学校，头一批找的几个人里，就有王和笙。
　　但王和笙只答应了届时会去讲课，不任他们强烈要求的副校长、系主任之类头衔。他平素忙着艺术创作，担任行政职务可是很多事要操心的。
　　而作为一个导演，王和笙来看电影，也就不是单纯地看电影，更是考察市场。
　　《鸳鸯戏梦》的海报撞入眼里，这部影片一看就是风花雪月类型，海报也是女主演娇美的容颜，这种类型的确能吸引相当的观众群体。
　　各个影院其实也有自己的定位，根据定位来选片，王和笙他们公司的影戏院因为坐落在高校附近，就喜欢选一些爱情片、国外侦探片，符合年轻人口味。
　　王和笙喜欢看美人，美人能激发他的灵感，盯着海报看了一会儿后，他毫不犹豫地走向了票房，刷脸拿了一张票，进去观看。
　　影院内，亮堂堂的人，卖小食品的伙计走来走去，找座位的人走来走去，后排的人喊前排的人摘帽子，还有人大声念说明书上的剧情介绍，屏幕上正播放着措辞夸张，仿佛吃下后百病全消的医药广告……
　　王和笙开始闭目养神，思考自己下部影片，唉……到底该如何，向老板争取到更新设备呢，想他们的设备，远不如国外感光好，别人拍摄的美人栩栩如生，他倒是找到美人，可呈现在屏幕上，却生生多了瑕疵。
　　不知不觉，想了一会儿，王和笙忽然觉得有些奇怪，影院内怎么安静下来了？而且，还听到了京胡声，是影片开始了吗？
　　以往，就算影片开映，也不会立刻安静的。
　　王和笙疑惑地睁开眼睛，一入眼便是屏幕上一名美貌的戏装女子，他第一眼，便想大呼一声真美人也！这不是近来红遍沪上的那位梨园名旦金雀么？
　　紧接着，王和笙就要为这布光赞叹了。
　　这片子必是用最接近西洋的新设备拍摄，而且拍摄者精于布光，不像一些国产影片，人物都成平面了。金雀在镜头下，那脸虽然会因为大屏幕而拉宽一些，可是在妆发、灯光造型之下，只显得大气清丽，光影简直就是一绝。
　　时人都说王和笙擅长拍美人戏，但他看到这一幕，只有发呆。
　　紧接着画面的跳切，出人意外的无技巧转场，直接让王和笙坐直了，嘴巴越张越大。
　　这，这是谁拍摄的？
　　华人主演，应该是国产，但是所用到的技术，王和笙都看傻了。
　　他从未看过有人能将剪辑完成得如此有冲击感，而且完全打破了传统思维！抽取重要段落剪切？这简直就是一个颠覆！
　　在国外，剪辑艺术已经开始发展，而在国内，剪辑是什么？就是一张桌子，一个放大镜，一把剪刀。知道一秒的胶片是多长了吗？好了，可以开始剪了。
　　很多就硬剪，硬转场。
　　别说在现在了，就是几十年以后，华夏都大有不重视剪辑的现象。
　　在很多人眼里，剪辑就是把没拍好的部分剪掉，将镜头拼接起来。
　　但是在这短短十几秒里，王和笙就看到了用剪辑重构的时空故事，看到了镜头切换构成的节奏感与冲击力，简直目不暇接……
　　甚至，在有声影片、无声影片孰优孰劣仍存在争吵的时刻，在这里，王和笙体会到了声音蒙太奇的魅力。
　　王和笙：也许你们普通人看到这种镜头，会被画面冲击到。其实在我们专业人士眼里……这种冲击更大啊啊啊！
　　这是彻头彻尾的炫技，所有人完全能够体会到纪霜雨拍摄短片的初心——向书妄言这样的外行观看者证明，没有人比我更懂技术。
　　太美了！
　　光影，声乐，画面的流淌，场景的奇妙转换，流畅的节奏……所有这些新奇的感受，衬托出两位一古一今的女演员，烘托出那支钢笔的特殊之处。
　　直到最后一行字幕打出来，才有人慢半拍感慨，一如所有第一次见到它的人：“我的天，这是……广告？”
　　广告。
　　我们华夏什么时候这么奢侈了，动用这样的设备、技术、演员，拍摄一支银幕广告。不太懂的人总觉得，这个花费应该很高吧？毕竟，比那些西洋投资十几万的巨片看起来还过瘾。
　　“你们看到没，最后那字儿还变化了，真乃影戏魔术也！还那画面从笔尖一转，我都看呆了。不知怎么的，现在心跳得还有些快。”
　　“是金仙和林寻芳呀，我的天爷，两位大美人一起拍摄，简直不知更喜欢谁了……”
　　“她们用的这寒星钢笔可以到哪里买？？”
　　“哎，等等，又有字幕了，导演……纪霜雨？”
　　影院内一片哗然，居然是纪霜雨拍摄的。
　　这真是意料之外，情理之中，纪霜雨的书法人尽皆知，他亦是《绝色》和《洛阳春》的导演。
　　只是任谁也没想到，纪霜雨还精通拍摄……不是，这种人才到底为什么不是沪上的？？他怎么就从京城，从旧剧出名呢？？
　　王和笙更是猛然想到，公司曾经让他拒绝了魏可声、纪霜雨等新旧剧人士要牵头办的戏剧大学，当时他自己也根本没犹豫，毕竟，那二位都非影戏界的。学校影戏专业空空如也地来招人……两边学校他必然只顾得上一边啊，用脚想都知道怎么选。